Ombres portées (Les)
La Renverse
Théâtre d'ombre et musique
Jauge : 400
- Théâtre d´objets / Marionnettes
Accessibilité
Repères publics
Horaires et lieux
Un gardien de phare découvre le journal de bord d'une navigatrice solitaire. Après en avoir lu les dernières pages, aussi mystérieuses que désespérées, il décide de partir à la recherche de son navire en perdition. C'est pour lui le début d'un voyage extraordinaire qui le mènera dans des contrées insoupçonnées... Dans le sillage des arts forains et des théâtres d'ombres traditionnels, cette histoire prend la forme d'un conte orchestré par trois marionnettistes et trois musiciens. À la nuit tombée, ce théâtre d'ombres s'illumine dans l'espace public et embarque les spectateurs à la découverte d'un univers fabuleux les invitant à ouvrir les portes de l'imaginaire. Durée 1h puis visite de l'envers du décor.
Shadow and music theatre A lighthouse keeper discovers the logbook of a lonely sailor. After reading the final pages, which evoke as much mystery as they do desperation, he decides to set off in search of the sailor’s sinking ship. This moment marks the beginning of an extraordinary journey that will take him to lands he once thought were beyond his wildest imagination. Drawing on the tradition of the carnival arts and shadow theatres, this dreamlike tale is brought to life by three puppeteers and three musicians. At nightfall, this shadow theatre lights up in the public space, embarking the audience on a journey of discovery through a fabulous universe that invites them to unleash their imagination. Running time: 1 hour, followed by a visit of the set.
Les ombres portées
3 allée d'Andrézieux, 75018 Paris
Tel : +33 6 14 39 55 10
https://www.lesombresportees.fr
diffusion@lesombresportees.fr
La Renverse
Imaginé par : Erol Gülgönen, Séline Gülgönen, Florence Kormann, Christophe Pagnon, Claire Van Zande / Réalisation collective portée par : Erol Gülgönen et Florence Kormann (conception de la structure scénique, décors et marionnettes) ; Christophe Pagnon et Claire Van Zande (texte, voix et lumières) ; Séline Gülgönen, Fabien Guyot et Jean Lucas (musique) ; Frédéric Laügt et Corentin Vigot (son) ; Nicolas Dalban-Moreynas (lumière) et Violaine de Maupeou (costumes) / Étude et réalisation de la structure scénique : Nil Obstrat, centre de création artistique et technique dédié aux arts de la rue, Saint-Ouen-l’Aumône / Manipulation : Erol Gülgönen, Florence Kormann, Christophe Pagnon / Musique : Séline Gülgönen (clarinettes), Fabien Guyot (percussions), Jean Lucas (conques, trombone, accordéon) / Régie lumière et son : Frédéric Laügt / Régie générale : Cécile Mazelin ou Donatien Letort / Production et diffusion : Christelle Lechat / Avec l'aide de : Baptiste Bouquin (oreilles extérieures), Martin Maniez (peinture), Léo Maurel (conques), Thibault Moutin (lumière), Marine Somerville (colorisation).
COPRODUCTIONS ET ACCUEILS EN RÉSIDENCE : Espace d’Albret, ville de Nérac / Espace Périphérique, co-géré par La Villette et la Ville de Paris / La Faïencerie, théâtre de Creil / La Lisière, lieu de création en Île-de-France pour les arts de la rue et les arts dans et pour l’espace public, Bruyères-le-Châtel / Le Sablier, Centre national de la marionnette, Ifs et Dives-sur-mer / Le Théâtre-Sénart, scène nationale / Les Tombées de la Nuit, Rennes / Nil Obstrat, centre de création de Saint-Ouen-l’Aumône / PIVO, Pôle itinérant en Val d’Oise avec Points communs, scène nationale de Cergy-Pontoise/Val d’Oise / Risotto, réseau pour l’essor des arts de la rue et de l’espace public en Île-de-France. SUBVENTIONS : Ministère de la Culture - Aide nationale à la création pour les arts de la rue et du cirque (2024). La compagnie est conventionnée par la DRAC Île-de-France depuis 2020 et son action est financée par la Région Île-de-France depuis 2024.